The BaKa Book

Inquiétant, donc génial, ce da Cunha..

Figure ô combien controversée de nos contemporanéités joyeuses, Mlle Gaga a quelque mal à faire consensus. Fort heureusement, et c’est cela qui lui donne quelques crédits à nos yeux scrutateurs et mesquins, elle n’en a cure : elle assume parfaitement son rôle de popstar weirdo-dégénérative furieusement branchée, qui fait danser les foules d’un bout à l’autre de la planète sur des titres arrangés avec les pieds par quelque mexicain sous-payé et deux ou trois enfants asiatiques. Tout cela, bien sûr, en entretenant une esthétique à mi-chemin entre la hypitude la plus branchesque et l’originalité ringarde que d’aucuns surnomment déjà la rétroriginalité, et estiment être la mode d’hier au service de celle de demain®.

Bref, un package bien ficelé entre ce qui aurait pu être un OVNI des plus intéressants nonobstant cette douteuse couche de factice délicatement marketée par des majors attentionnés. Reste donc à juger de l’évolution de la demoiselle pour estimer si son côté weirdo s’inscrira dans la continuité en faisant fi d’éventuelles réactions négatives des échantillons plus ou moins représentatifs de la population de moutons que nous sommes.

Après ce liminaire essentiel, sachez donc que Stephanie Germanotta vient de se faire shooter par David LaChapelle pour la couv’ et le dossier spécial du dernier Rock & Folk.

C’est évidemment de bon goût (big up @Selenite ) mais ça n’en reste pas moins intéressant, puisqu’à l’image de l’artiste : surjoué, osé, rôlesque, outrageant mais avec ce je-ne-sais-quoi de mignon qui donne envie de s’accrocher. Juste pour voir.

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Parce que Bela était l’Homme idéal. Son accent hongrois et son jeu d’acteur si impeccable.

Bauhaus, mes amis :

“White on white translucent black capes
Back on the rack
Bela Lugosi’s dead
The bats have left the bell tower
The victims have been bled
Red velvet lines the black box
Bela Lugosi’s dead
Undead undead undead
The virginal brides file past his tomb
Strewn with time’s dead flowers
Bereft in deathly bloom
Alone in a darkened room
The count
Bela Lugosi’s dead
Undead undead undead”

J’ai trouvé une compilation géniale de covers de “Bela Lugosi’s dead”, notamment des Pogues avec Strummer.

Le génie informatique : ok. Je suis une geek.

Source : http://acidolatte.blogspot.com/2009/12/davide-faggiano.html

Malencontreusement, j’ignore le nom de cette superbe série de Davide Faggiano.Une fois n’est pas coutume, j’ai donc improvisé. C’est plus rare qu’on ne le croit, je vous assure.

L’idée de base de Davide semble être d’entarter, d’emplâtrer, d’engluer, de barbouiller et de grimer ses modèles à l’aide de toutes sortes de matières, pâtes épaisses ou plus légères, peinture, gouache et autres sauces. Cet italien qui a le bon goût d’habiter Lecce semble trouver ainsi l’un des multiples moyens d’expression qu’il a choisi de mettre au service de son imagination – c’est le cas de le dire – débordante.

Cachés derrière ces masques organiques instables par nature, les visages trouvent une nouvelle mobilité, et, surtout, de nouvelles expressions. L’impavidité apparente de l’auteur dans l’autoportrait ci-dessus ne laisse ainsi pas de se mouvoir au gré des mutations de la matière. Le temps et la gravité semblent ainsi se jouer de nos perceptions, comme pour mieux nous faire comprendre qu’en photo comme ailleurs, rien n’est jamais tout à fait acquis.

En effet, comment ne pas voir que ces clichés s’inscrivent dans l’histoire ? Pas celle avec un grand H, bien sûr, mais la petite : on essaie d’imaginer la fabrication, le montage, mais aussi la suite, et le retour à la “normale”. On se demande quand le cliché a été pris, plutôt au début ou à la fin du processus de transformation, si c’était désagréable ou intéressant, étrange ou anodin.

Ce n’est d’ailleurs pas sans ressembler à la démarche de Marilyn Minter, qui elle aussi s’amuse avec les interactions fluides/homme. Un travail des plus intéressants en tout les cas, dont on suivra avec intérêt les éventuelles suites.

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Et pour fêter cette occasion, un joli panel de stars se sont prêtées au jeu d’un own remake, en se remettant l’espace d’une série dans la peau de leurs personnages les plus célèbres.

Si la mise en scène simple et sobre attire forcément l’oeil, celle de Hannibal reste, à mon sens, la plus agréable. Le seul regard d’Hopkins aurait probablement été suffisant, mais avec l’ajout de cette vitre, c’est toute l’atmosphère du film qui revient. La simple épée de Viggo est également bien vu, tout comme la présence du duo Eastwood-Freeman.

La série en son entier juste là (via @AlexHervaud).

Note : celle de Harry Potter est juste là pour les talons d’Emma Watson, big up ChaCha.

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via stefanobonazzi.it

Puissant. Evocateur. Etrange. Intrigant.

Un travail de toute beauté sur cette splendide série de fin du monde.

from The (Little) BaKa Book

via lilicastille.over-blog.com

Ce qu’il y a de bien avec Mlle Castille c’est qu’elle a une sorte de don pour dénicher des photographes un poil décalés, défenseurs d’une esthétique très particulière. La série de Miles Aldrige pour le Calendrier Lavazza 2010 n’échappe pas à la règle, en ce qu’elle met en scène des visages édulcorés, vibrants, dans une ambiance très étrange et finalement assez éloignée du côté austère et classique du café.

Un jour il faudra qu’on m’explique l’intérêt de vendre du rêve au travers du café, comme dans cette pub dont on se souvient tous, dans un aéroport, avec un couple drogué à la caféine qui part dans un méchant bad trip commun.

Ah, on me dit à l’oreillette que c’est l’idée, vendre de la sensualidad au travers d’un breuvage. Au temps pour moi.

from The (Little) BaKa Book

Le bonsoir, chers et estimés lecteurs. Vous l'aurez aisément constaté, le manque de temps chronique de vos rédacteurs n'est pas sans impacter le rythme de publication du BaKa Book. Or, vous savez le souci qui est le nôtre de vous proposer un contenu de qualité, régulièrement mis à jour et tout à fait décalé. De fait, comment concilier ces deux aspects ô combien contradictoires ?

from The (Little) BaKa Book

Halloween Treats, originally uploaded by Katherine Ridgely.

Pauvre petite chose, c’est triste, et ça veut être mangé.

J’aime Halloween. C’est une fête pleine de bonbons.

Florilège de Jacks ! Et encore plus par là !

Il m’arrive quand même parfois de penser que je suis génial et modeste et tendre et viril qu’il y a vraiment des gens qui pensent trop. Et c’est moi qui vous le dis. Soit quelqu’un qui pense (beaucoup) trop par essence. Je ne serais pas en train de vous écrire entre deux pages du dernier Beigbeder* dans le cas contraire.

Cette jeune coréenne charmante répondant au pseudonyme d’Ange-canard suivi du numéro de série de l’archange correspondant, se prénomme en réalité Yang Ya-Ching (du moins à en croire l’excellent Matérialiste) et prône ainsi une théorie assez particulière du tourisme.

Pour elle, rien de mieux pour connaitre une ville que d’en embrasser un échantillon représentatif d’individus de sexe opposé. Et nous parlons certes de baisers de cinéma, d’une chasteté apparente qui laisserait de marbre la plus prude des enfants de chœur, mais tout de même : par ces temps éminemment grippaux, faut pas avoir peur hein.

Néanmoins, l’idée est quand même supersympa, et ça donne de jolies photos toutes simples, et pleines de charme. Forcément, me direz-vous avec ce chauvinisme modeste que le monde nous envie, c’est Paris, et ce sont des Français dont on parle. Lecteurs parisiens, chers amis, si vous la croisez, dites-lui d’aller embrasser le Pont Neuf, il paraît qu’il a des yeux en ce moment.

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*Oui je suis un putain de bobo qui a envie de voir Venise inondée depuis le dernier Des Racines et des Ailes, et j’assume. Mal. But still.

C’est doux. Et molletonné. N’avez-vous pas envie de vous y lover amoureusement ?

L’Album de famille de Delphine Balley est superbe !

L’artiste met en scène les membres de sa famille (pas toujours) dans des tableaux oscillant entre portraits et scènes de crimes. L’humour est morbide. Les costumes évoquent l’époque victorienne. Savant mélange séducteur qui dévoile une violence et un décalage certain.

L’amie expose à la Galerie le Réverbère, Lyon I, du 12 septembre au 21 novembre (le thème se  mêlera parfaitement avec celui de la Toussaint).

Le trip de Marilyn Minter, ce sont les bouches. C’est son credo, son leitmotiv, son truc, son idée, son concept, son obsession. Bref, elle aime les bouches. Et donc, corrélativement, tout ce qui touche à la nourriture.

Ca ne pouvait que me plaire, vous me connaissez, on ne m’appelle pas MieL pour rien.

Là, l’idée c’était de filmer des femmes en train de manger des sucreries, et notamment dans l’extrait des crèmes glacées, derrière une plaque de verre. Et d’appeler le projet Green Pink Caviar. Ca paraît un peu étrange dit comme ça, et c’est normal : c’est étrange. La musique, qui conviendrait aussi à un n’importe quel documentaire animalier du lama à queue globuleuse jusqu’au poisson-clown des profondeurs, confère une ambiance très particulière à ce travail. En plein écran, on a l’impression de “rentrer” dans un univers où bouches et langues sont autant de créatures douées de vie, se déplaçant dans des flux ininterrompus de crème glacée et de coulis.

Vous trouvez ça appétissant ? Bienvenue au club.

Marilyn Minter’s – Green Pink Caviar from KOVAROVA on Vimeo.

Je ne résiste pas à l’envie de vous faire aussi partager quelques uns de ses clichés. Oui, la dame est photographe à l’origine. Devinez ce qu’elle shoote en priorité et avec une délectation évidente ?

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Ce que j’aime avec FlickR, c’est qu’on peut y flâner pendant des heures sans se lasser de ce que l’on y voit. C’est un peu comme Baba quand il va sur Wikipedia : tu le penses parti vérifier un casting de film, et deux heures plus tard il te sort un innocent : “tu savais que la plus grosse bombe H au monde pouvait te brûler au troisième degré dans un rayon de 100 km ?”. Véridique.

Et il arrive que l’on découvre par ce biais de bien jolies choses. D’ailleurs, c’est ce dont j’essaie (modestement)(mais en fait non) de rendre compte sur le MieL’ting Pot depuis peu. Mais là, nous allons parler d’Adriana Curcio (et son FlickR). Et plus particulièrement de sa série “Dark Beauties“, que j’ai découvert par cette photo.

Le maquillage, la lumière, la beauté du/des modèle(s), les expressions, tout concourt pour témoigner du talent de la photographe. Je pâmoisonne. Je néologise. J’applaudissoie. Et je vous laisse avec le reste des clichés.

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