The BaKa Book

Need dollars for karate lessons, originally uploaded by MieL / RMLFVR.

La mercatique, cette jolie “science” supposément destinée à rendre les choses plus jolies, n’est en réalité que l’émanation moderne d’une hypocrite dérive ochlocratique. Mais ça nous le savions depuis un moment.
Néanmoins, l’émergence de la mercatique personnelle, j’ai nommé le vanity branding, autrement appelé personal branding, nous aura fait prendre conscience de deux choses : un, Rousseau avait raison de distinguer une force poussant à l’individualisme dans toute société organisée et monétisée, deux, ça n’empêche pas les gens d’avoir de l’humour. Qui n’est après tout qu’une tonalité du langage.

Bref, gardez le sourire, n’oubliez pas de vivre dans ce décalage qui vous définit, essayez de garder le sens critique sans trop avoir de recul, et n’oubliez pas de m’appeler Skippy.D’où le titre de ce poste : l’usage de l’humour en mercatique est dévolu au spectateur, pas au publiciste.

Sinon je viens de finir un bouquin, de Damasio, le gars qui m’avait déjà mis une grande claque avec la Horde du Contrevent. Là c’est la Zone du Dehors, et c’est admirablement bien foutu de documentation, d’analyse et de réflexion.
Vous voulez comprendre le sens politique de Nietzsche ? Ne le lisez pas (ou alors juste Beyond Good and Evil), lisez la Zone du Dehors, tout y est.

PS : The IT Crowd, c’est lourd, mais c’est cool.

Fiers d’être bigleux ces publicistes.

Superbe de patience, d’investissement et d’inutilité. Comment utiliser un carnet à meilleur escient ?

★Baubauhaus..

et ses fâcheuses conséquences.

Comme d’hab’, celui qui trouve le jeu de mots remporte un mi-choco. Et le droit de se poser la bonne question, selon son obédience philosophique (en ce moment je suis de retour à une bonne vieille vision aristotélicienne, pour ma part).

Une superbe expérience de Likecool.com, pour les gourmands, les fans de Dexter/Nip Tuck et les grands curieux.

, originally uploaded by Carles Rodrigo.

cherche les vieilles tours.

L’hirondelle au printemps cherche les vieilles tours,
Débris où n’est plus l’homme, où la vie est toujours ;
La fauvette en avril cherche, ô ma bien-aimée,
La forêt sombre et fraîche et l’épaisse ramée,
La mousse, et, dans les nœuds des branches, les doux toits
Qu’en se superposant font les feuilles des bois.
Ainsi fait l’oiseau. Nous, nous cherchons, dans la ville,
Le coin désert, l’abri solitaire et tranquille,
Le seuil qui n’a pas d’yeux obliques et méchants,
La rue où les volets sont fermés ; dans les champs,
Nous cherchons le sentier du pâtre et du poète ;
Dans les bois, la clairière inconnue et muette
Où le silence éteint les bruits lointains et sourds.
L’oiseau cache son nid, nous cachons nos amours.

Victor Hugo

PS : Vous l’aurez deviné, je suis d’humeur folâtre. Au sens littéral.

FOLÂTRE, adj.
[Qualifiant un subst. désignant (le comportement, un trait physique ou psychol. d') une pers.] Qui est d’une gaieté légère et un peu folle. Enfant folâtre. (Quasi-)synon. badin, enjoué, insouciant; anton. sérieux, posé, réfléchi. Elle vient se mêler à la troupe folâtre Des sylphes vagabonds, aux épaules d’albâtre (BAOUR-LORMIAN, Veillées, 1827, p. 304). On croit communément que je suis léger, espiègle, folâtre (M. DE GUÉRIN, Corresp., 1828, p. 20) :

Après cette superbe traduction, je pense que la photo se suffira à elle-même. Avec le clip aussi, parce que bon, s’agirait de pas oublier les bonnes choses n’est-ce pas.

Inquiétant, donc génial, ce da Cunha..

C’est @norabz qui a partagé ça sur BienBienBien si je ne m’abuse : une carte de NYC entièrement réalisée en 8 bits, c’est-à-dire en graphisme old-school de quand vous jouiez – ou pas – aux premiers Zelda sur NES toussa. Même si vous ne le faisiez pas, ça vaut le détour.

Ici par exemple, Lincoln Square et un bout de Central Park.

Pour tous les amoureux de ce monument que reste le Dr Cox :

Comment ça s’appelait ce jeu avec les fils déjà ?

Nb : vous vous en souvenez certainement, mais juste au cas où, STFU c’est Shut The Fuck Up.

Je crois que je pourrais embrasser ces lèvres dans la seconde tant l’idée me plaît.

Je veux dire, dans un monde où la norme ne m’en empêcherait pas bien sûr. Mais j’aurais ici trop peur de saboter ce superbe travail. Et de tomber dans le mauvais goût.

Si si.

Même qu’il peut être fan de ce que vous voulez, et qu’il vous suffit de créer votre propre comic sur le Batman & Robin Generator.

Plus petit, Edvard a failli mourir de la tuberculose. Papa Munch, à la mort de Maman Munch glorifie l’existence de son foyer sous le joug de la religion et du puritanisme. Petit Edvard dessine très tôt. Il illustre l’agonie qu’il a pu connaitre lui-même sur le lit de sa mort absente. Blablabla, en somme le petit Edvard parait bien déranger par un univers sombre, glauquissime et poétique.

La Madone et Vampire II, deux lithographies démontrent bien la persistance presque entêtante de la spiritualité paternelle et de l’au-delà maternelle. C’est la mort qui ronge son père, signifiée par cette femme vampire s’adonnant à la pratique de la morsure dans le cou d’un incapable. C’est l’envolée maternelle qui est signifiée dans les rayons presque auréolés qui entoure la Madone; (après c’est mon point de vue lors de ma première observation, je ne m’attarde jamais sur la BaKa depuis le coup du Requiem). Son œuvre illustre à merveille son enfance et fait de Munch l’un des piliers des « romantiques ».
Hum, Le Cri m’a toujours laissé de marbre (ahahah) alors que Vampire II & la Madone + un petit « We Suck Young Blood » de Radiohead sont justes « divinement » parfaits pour me laisser entrer lentement dans l’univers de Munch (et là, oui, on s’autorise encore une fois à penser à Lugosi s’approchant tout doucement de ce cou apparent).

Anthony Gormley, artiste britannique, expose son propre corps nu dans New York.
Le principe est d’habiller la ville grâce à 31 sculptures en verre et en fibre de verre de son corps. Si vous, ami voyageur vous décidez de vous rendre à Big Apple, vous aurez la chance d’être étonné d’apercevoir l’une de ces sculptures sur les trottoirs, sur les toits des immeubles…

Le nu artistique permettrait donc de ” situer le corps humain dans le schéma général des choses ” . C’est en le rendant presque transparent qu’il se fondrait le plus facilement dans l’environnement (logique). Même si l’apparente nudité du sujet peut déranger, elle permet de se figurer qu’après tout vous n’êtes rien face à la Nature (attention, à la limite du “cheesy”).